上古藝術彩繪

在世界各地的美術館和畫廊中，展示著無數經典和當代的藝術作品，每一件作品都有著獨特的魅力和意義。從古至今，藝術一直在不斷演變和發展，而這種演變過程更是豐富多彩。古代的藝術作品，如埃及金字塔、希臘雕塑和中國壁畫，展示了上古藝術中的驚人創造力和技巧。這些作品不僅展示了古代文明的繁榮和智慧，更讓我們感受到了一種跨越時空的美的魅力。

今天，當代藝術家們通過各種媒介和形式，繼續呈現出豐富多彩的創造力。他們從社會、文化和環境中汲取靈感，將自己的觀點和情感融入作品之中。現代藝術作品可能更加抽象和多元化，但它們依然承載著藝術家對世界的獨特見解和情感表達。

無論是古代還是當代的藝術作品，它們都在無聲地訴說著人類的歷史和文化。這種以藝術表現形式的方式，讓我們更深刻地理解和感受到人類生活的精髓和價值。上古藝術的智慧永恆不朽，而當代藝術則在不斷地為我們帶來新的美的啟發。美術藝術，是一種永遠不會退流行的文化表達方式，它不僅豐富了我們的生活，更讓我們對世界充滿了更多的探索和想像。

國際中心／羅明輝報導

有些藝術品因做工精細，或有著特殊的背景和歷史，在拍賣時以高價成交並不是件稀奇的事。然而最近在義大利，竟然有收藏家以15000歐元（約新台幣50萬元）的高價，購買了一件「根本不存在的雕塑」，言下之意就是「砸大錢買空氣」。消息一出，震驚了外界，隨即引發熱烈討論。

根據TheNationalNews網站報導，67歲義大利視覺藝術家薩爾瓦多（Salvatore Garau）先前創作出一件新作品，將它命名為《我是》（Io Sono），他稱該作品為「無形的雕塑」，顧名思義，這件物品不以任何物質形式存在，它看不到，當然也摸不到。

▲薩爾瓦多創作了一件看不見的作品《我是》，並以15000歐元售出。（圖／翻攝自instagram/Salvatore Garau）

薩爾瓦多解釋，自己的創作理念是根據海森堡的「不確定原理」（uncertainty principle），「空白不過是一個充滿能量的空間，即使我們清空它，虛無仍有重量，具有可以凝聚並轉化為粒子的能量，形成我們。」他強調，自己並不是在開玩笑或諷刺什麼，「在未知與神秘之處，物質是有缺失的，就像人們不必見到上帝，信仰就會造就出形象。因此當我決定在特定空間裡釋出非物質雕塑時，空間會把思想集中在一個精確的點上，創造出一個雕塑來。」」

讓人驚訝的是，在義大利拍賣行Art-Rite五月舉行的拍賣會上，薩爾瓦多這件特別的作品以15000歐元售出，成交金額遠高於估價的6000至9000歐元（約新台幣20萬至30萬元）。

▲薩爾瓦多先前也曾在戶外廣場展示自己的另一件隱形作品「沉思的佛陀」，「看不見的佛」就在地上圍出的白框中。（圖／翻攝自instagram/Salvatore Garau）

薩爾瓦多透露，買家屆時會收到了一份由他簽名蓋章的證書，證明是這件作品的持有者，同時還有關於「作品展示」的說明書。他建議買家，把作品展示在152x152公分的空間中，四周不要有其他物體阻礙，至於燈光及溫度則沒有特殊要求，畢竟《我是》這件作品沒有實體。

消息曝光，大部分網友都對此表示不解，紛紛留言「我永遠沒辦法理解藝術」、「好吧...買家本人喜歡就好」、「照他這麼說，那我家也有相同的雕塑」、「依照這邏輯，不是應該要用無形的錢，來購買這件無形的雕塑嗎？」